T70. T70. El teatro español a partir de 1940.

Desarrollo del tema

# T70. El teatro español a partir de 1940.

## Introducción: El teatro de posguerra y el contexto histórico

El teatro español a partir de 1940 se desarrolla en un contexto marcado por el fin de la Guerra Civil (1936-1939) y el inicio de la dictadura franquista. Este periodo impuso una férrea censura y un control ideológico que afectaron profundamente la creación artística. El teatro, como manifestación cultural de gran alcance, fue utilizado por el régimen como herramienta de propaganda, promoviendo obras que exaltaban los valores tradicionales, conservadores y nacionales. En los primeros años de la posguerra, dominó un teatro de evasión, con comedias burguesas que ofrecían una visión amable y superficial de la realidad, ignorando los graves problemas sociales y económicos del país. Autores como Jacinto Benavente, con su habilidad para la construcción de diálogos ingeniosos, o José María Pemán, con un teatro de corte más tradicional y apologético, fueron algunos de los nombres más destacados de esta corriente. Sin embargo, bajo esta superficie de conformismo, comenzó a gestarse un teatro de oposición que, a través de recursos simbólicos y realistas, buscaba reflejar la verdadera situación de España. Este teatro de "posibilismo" intentaba sortear la censura para presentar una crítica social y existencial. La década de 1940 se caracteriza por una dualidad: por un lado, el teatro comercial, apoyado por el régimen, y por otro, un teatro soterrado, de intención crítica, que sentaría las bases para la renovación de las décadas posteriores. La influencia del existencialismo francés, con figuras como Jean-Paul Sartre y Albert Camus, también comenzó a filtrarse en la escena española, introduciendo temas como la angustia, la libertad y la responsabilidad individual, que resonaron en una sociedad oprimida.